Ícones de Design e Clássicos do Design

Bauhaus · Anos 1920 e 1930
No Bauhaus começa a modernidade da luz: ornamentos cedem à clareza, decoração à função – e desta austeridade nasce uma beleza própria. A Kaiser Idell de Christian Dell concretiza este pensamento: uma luminária de trabalho, reduzida ao essencial. Fritz Hansen a produz até hoje.

Mid-Century · Anos 1950 e 1960
Após a guerra, a luz se torna mais quente e humana. Poul Henningsen transforma a ausência de ofuscamento em ciência e completa, em 1958, duas ícones para Louis Poulsen: a PH 5 e a escultural PH Artichoke. Em 1957, Arne Jacobsen desenha a AJ para o SAS Royal Hotel em Copenhague. E no Japão, surgem a partir de 1951 as Akari de Isamu Noguchi – esculturas de luz feitas de papel Washi e bambu.

Space Age · Fim dos anos 1960 e 1970
Agora, cor e forma ganham coragem. Verner Panton rompe com a discrição: em 1968, a lúdica Flowerpot e, em 1971, a organicamente curvada Panthella, onde o abajur e a base refletem a luz em conjunto. Projetos de uma cultura residencial otimista que fazem da própria luz uma declaração.

Moderno · Anos 1980 até hoje
Em 1987, Michele De Lucchi e Giancarlo Fassina repensam a luminária articulada – a Tolomeo para Artemide, que já é contemporânea. Ainda hoje surgem projetos que amanhã serão naturais. Porque a história do design não é apenas lembrada, ela é reescrita.